Mistérios e Paixões

Não fosse este filme concebido por David Cronenberg, ele dificilmente existiria: Só uma mente fervilhante, plena em contundência criativa e despudor artístico para extrair um filme do livro de William S. Burroughs tido por virtualmente infilmável!

E, de fato, não há em “The Naked Lunch” –“O Almoço Nu” publicado aqui no Brasil com esse título, mas batizado nos cinemas como “Mistérios e Paixões”... –uma linha narrativa à qual um roteiro possa ser atrelado e dali gerar todo um filme com começo, meio e fim; as experimentações narrativas de Burroughs são radicais demais para isso. Todavia, radicalismo autoral é algo do qual Cronenberg entende e no qual ele se sente à vontade: Dessa forma, ele captura a essência do livro sob o prisma da própria vida de Burroughs (que interpretou um padre em “Drugstore Cowboy”, de Gus Van Sant) e dali remove um conto sobre alienação, paranóia, insanidade e os mais tétricos fantasmas da criação literária.

Bill Lee, o protagonista vivido com requinte e critério por Peter Weller (o astro de “Robocop”, de Paul Verhoeven), é uma variação ora catatônica, ora dissertativa do próprio Burroughs. Entre a indiferença filosófica de seus amigos, também escritores frustrados, e a mediocridade da própria existência, ele vai levando a vida trabalhando como exterminador de baratas.

Desde o início percebemos que Bill Lee habita um  mundo absurdo em cores fortes que só a mente de Cronenberg teria despudor em conceber. Um mundo travestido de realidade, mas cujos pormenores de bizarrice se encontram nos cantos prontos para por as garras de fora.

Joan (interpretada por Judy Davis, de “Barton Fink-Delírios de Hollywood”), esposa de Bill, é viciada no pó inseticida que ele usa no trabalho. Por conta disso, seu emprego está por um fio graças ao desperdício de material.

Ele cede à insistência dela e experimenta o inseticida. “Uma viagem kafkiana...” ela diz.

Deveras, a partir daí a realidade de Bill parece começar a se fragmentar: Ele é levado para um interrogatório por policiais instruídos por um inseto falante (ou não...) e consegue escapar esmagando a criatura (!). mais tarde, em busca de um meio de desintoxicar a esposa, ele apela aos serviços suspeitos de um médico cheio de segundas intenções (ponta de Roy Scheider).

Em meio ao êxtase ilusório da droga, Bill sem querer mata Joan (!): Eles estavam brincando de ‘Guilherme Tell’ quando Bill, mirando um copo sobre a cabeça dela, deu-lhe um tiro na testa (!).

(Essa seqüência faz menção de um trágico e notório episódio real da vida de William S. Burroughs. Um momento terrível que, de certa maneira, determinou sua verve como escritor e que, neste filme de Cronenberg, é retomado no epílogo e revisto com indisfarçável carga dramática)

Após esse incidente, Bill entra em contato com Mugwunp, um ser viscoso e monstruoso que lhe despacha para a Interzone, um local nebuloso aparentemente ambientado no Marrocos. Neste ponto, a narrativa de Cronenberg já criou um amálgama doentio e alucinante entre a vida do próprio Burroughs –ou pelo menos, seus momentos mais peculiares –e a narração controvertida, desconcertante e desafiadora de “The Naked Lunch”, o livro.

Bill conhece o casal norte-americano Tom (Ian Holm) e Joan Frost (Judy Davis, novamente), vagamente inspirados no casal Paul e Jane Bowles –retratados em “O Céu Que Nos Protege” –e o janota suíço Yves Cloquet (Julian Sands).

Ao lado desses personagens, ele embarca numa jornada misteriosa de sexo, alucinação e mistérios ocultos.

O quê Cronenberg faz então é contrapor o processo da escrita de “The Naked Lunch” –nascido dos surtos abissais da droga –com o labirinto de insanidade metalingüística que teria envolvido a mente de seu criador, e disso extrai um delírio ininterrupto constituído de homossexualismo, bizarrices, uma certa misoginia e a obsessão de Cronenberg por metamorfoses repugnantes materializadas em criaturas insetóides, fruto talvez da deterioração mental do protagonista.