It - A Coisa

Empatia. Esse é o grande acerto por trás de um dos melhores filmes de terror dos últimos tempos –e essa qualidade se refletiu em sucessivas quebras de recordes de bilheteria desde que ele esteve em cartaz.

Poucos são ultimamente os filmes de terror que recorrem à empatia: Os trabalhos atuais espelham a seriedade empostada de seus realizadores (com freqüência, jovens e arrogantes), e as influências que eles costumam buscar (sendo “O Exorcista” uma das mais comuns nos últimos anos) em detrimento à qualquer esforço de originalidade.

“It” vai na contramão disso tudo.

O diretor Andy Muschietti (de “Mama”) pega o calhamaço impressionante que é o imenso tomo escrito por Stephen King (segundo o próprio um de seus livros mais acarinhados) e dele extrai o sumo de sua primeira metade cronológica –a trama se passa em duas fases de tempo e este primeiro filme se ocupa só da fase inicial –e com ele molda um filme inevitavelmente encantador e freqüentemente apavorante, feito de amor incondicional. E de uma técnica cinematográfica substancialmente arrojada; o diretor de fotografia é o sul-coreano Chung Hoon Chung, o mesmo do “Old Boy” original e da obra-prima “A Criada”.

O verão de 1989 chega à cidadezinha norte-americana de Derry com uma nuvem obscura à pairar sobre o jovem Bill (Jaeden Lieberher, de “Guardiões da Galáxia”), de apenas doze anos, e seus inseparáveis amigos do Clube dos Otários: O falastrão e espirituoso Ritchie (Finn Wolfhard, da série “Stranger Things”), o hipocondríaco Eddie (Jack Dylan Grazer), e o austero Stan (Wyatt Oleff). A razão: Um ano antes, Georgie, o irmão menor de Bill desapareceu misteriosamente –e, na cena espetacular que abre o filme, o diretor Muschietti não apenas dá uma amostra da técnica magistral com a qual irá narrar todo o filme, como também deixa bem claro ao expectador que Georgie morreu (potencializando dramaticamente a busca vã de Bill por ele) e ainda já apresenta ao público um dos grandes trunfos do filme; a interpretação rica em técnicas inusitadas e plena de maestria do ator Bill Skarsgaard, como o assustador palhaço fantasmagórico Pennywise.

Aos quatro garotos liderados por Bill, logo juntam-se outros, também vítimas do bullying e da cruel perseguição dos outros jovens do lugar: o deslocado tratador de ovelhas Mike (Chosen Jacobs), o gordinho excluído e inteligente –e fã de “New Kids On The Block”! –Ben (Jeremy Ray Taylor), e especialmente, a radiante e destemida Beverly (a apaixonante Sophia Lillis).

Eles não agregam apenas amizade ao grupo, contribuem, também, com informação: Juntas, as crianças descobrem que Derry há anos é assolada por uma incomum taxa de desaparecimento de adultos e crianças, e esses desaparecimentos se intensificam a cada vinte e sete anos. A tragédia envolvendo Georgie pode, inclusive, ter algo a ver com isso tudo, e as crianças suspeitam que tem relação com o pavoroso palhaço Pennywise que lhes têm assombrado individualmente, e cujo reduto parecem ser os labirínticos subsolos de esgotos que se ramificam por baixo de toda a cidade.

Acrescido à essa urgente e palpitante trama de horror, o diretor emoldura os personagens e os acontecimentos com um inebriante clima de nostalgia (e a ambientação nos anos 1980 é usada plena e generosamente em função desse efeito emocional) obtendo um raro envolvimento do expectador com os jovens protagonistas: A empatia de que eu falei.

Talvez por isso mesmo, “It-A Coisa”, em sua narrativa poderosamente sentimental, lembra um bocado o filme “Super 8”, de J.J. Abrahams. Os paralelos são inúmeros e vão dos mais óbvios (os personagens, a disposição de acontecimentos no roteiro, e até o monstro que também usa o subterrâneo para se esconder) aos mais sutis (a personagem Beverly tem o mesmo tratamento da narrativa que a de Alice, vivida por Elle Fanning, naquele filme, incluindo aí uma espécie de triângulo amoroso juvenil, também ele envolvendo a figura de um gordinho mostrado de modo nada estereotipado).

Engana-se, contudo, quem supor que “It-A Coisa” se inspirou (ou mesmo, copiou) a premissa de “Super 8”: É bem provável que tenha sido o próprio “Super 8” que se inspirou –e muito –no livro de Stephen King (que, diga-se de passagem, havia ganhado antes, em 1990, uma versão televisiva em forma de minissérie).

A despeito de sua longa duração –duas horas e catorze minutos –este filme se encerra de forma emocionante deixando um agridoce gosto de quero mais na boca do expectador: Tão cativantes e preciosos são os seus personagens, tão envolvente é a dinâmica que se forma entre eles que o tempo de filme é pouco para podermos usufruir sua companhia (mesmo que ela venha atrelada à sustos eletrizantes).

Não tema, o Capítulo 2, com os personagens agora adultos regressando à Derry, já foi confirmado. O desafio será realizar um filme tão encantador, poderoso, inesquecível e com tanta empatia quanto este daqui.