Capitão Fantástico

Dentre todos os potenciais astros surgidos com o fenômeno de “O Senhor dos Anéis”, o membro daquele elenco que trilhou caminhos mais inesperados e destemidos foi, sem sombra de dúvidas, o ator Viggo Mortensen.

Ao contrário de Orlando Bloom que buscou a imagem de galã em blockbusters como “Piratas do Caribe”, ou até mesmo Ian McKellen que foi o Magneto em “X-Men”, Mortensen almejou um afastamento das convenções do cinema comercial (sua colaboração de três filmes com David Cronenberg, “Marcas da Violência”, “Senhores do Crime” e “Um Método Perigoso”, está aí para provar isso) abraçando projetos inusitados, absolutamente desafiadores do ponto de vista da atuação: A primorosa ficção científica “A Estrada”; a memorável participação no faroeste “Appaloosa”; a rápida aparição como um viciado em “Na Estrada”, de Walter Salles; o ambíguo protagonista de “As Duas Faces de Janeiro”, e outros personagens que sempre pareciam escolhidos com critério, refinamento e predisposição ao incomum.

Essa postura, de certa maneira, já o aproxima bastante do protagonista de “Capitão Fantástico”, mas sua presença neste projeto serve também para salientar e dar continuidade à essas escolhas.

Seu personagem, Ben, é um pai de família cujos seis filhos vivem com ele isolados numa floresta afastada. Lá eles têm uma educação diferenciada, intensa na questão da cultura literária, no aprendizado da caça e da vida longe da civilização que seu pai define das maneiras mais repulsivas possíveis.

A esposa de Ben e mãe das crianças, contudo, foi hospitalizada devido à distúrbios psicológicos e não tarda a ele descobrir que ela terminou se matando. O velório iminente, a vontade das crianças em despedir-se da mãe, e especialmente, a intenção de Ben em cumprir o último desejo dela (ser cremada e não enterrada) leva toda a trupe a uma imprevista viagem através da civilização que o patriarca tanto lutou para evitar, em direção à cidade do Novo México, onde seu sogro (o sensível Frank Langella), pai de sua falecida esposa e um cristão ortodoxo, irá lutar contra seus métodos e fazer o possível para tirar a guarda de seus filhos.

Alguns deles, sobretudo os dois meninos mais velhos, já começam a perceber a doutrina a que seu pai lhes submete e o quanto ela os afasta do conceito de realidade.

Assistir à este filme, e deliciar-se com os desenlaces corriqueiros de sua trama faz o expectador deixar de notar as imensas peculiaridades que sua narrativa consegue obter. Apesar dos pesares, Ben nunca é tratado como uma espécie de vilão (nem tampouco seu sogro que o antagoniza na segunda metade de filme), o filme nunca adquire ares polêmicos e nem mesmo se torna excessivamente dramático ou tenso.

Há um inquestionável equilíbrio e uma insuspeita delicadeza nessa concepção que encontra seu maior e mais abundante trunfo no trabalho cheio de sinceros pormenores de Viggo Mortensen. Em suas mãos, o personagem de Ben é carregado de humanidade, de discursos articulados e genuinamente bem intencionados, mas igualmente corroído por questionamentos íntimos, sem deixar qualquer brecha para o constrangimento –o quê, nas mãos de um intérprete menos capaz, poderia ocorrer: Prova maior disso é que o único momento em que o filme ameaça ficar de fato constrangedor, é numa cena onde Viggo se acha ausente, durante uma espécie de monólogo de seu filho mais velho, Bo (George MacKay), onde fica evidente sua alienação.

O diretor Matt Ross bebe um pouco da fonte de Sean Penn em “Na Natureza Selvagem” ao mesmo tempo que remete à uma versão mais suave do estranhamento de Wes Anderson.

Todas escolhas muito particulares que compõe um filme encantador.